New York Academy of Art on ainutlaatuinen kuukauden mittainen kesäresidenssiohjelma New Yorkissa kunnianhimoisille opiskelijoille ja vastavalmistuneille. Ohjelma on avoin Yhdysvaltojen ja kansainvälisten instituutioiden nykyisille opiskelijoille ja vastavalmistuneille, joilla on osoitettu kyky taiteeseen. Ohjelmaan osallistujilla on mahdollisuus työskennellä studioissamme, ottaa kursseja ja näyttelyitä Akatemiassa. Joka kesä Akatemia tarjoaa kaksi ohjelman istuntoa. Opiskelijoiden on valittava haluamansa istunto hakemuslomakkeella. Kesäisen jatko-opinto-ohjelman opiskelijoilla on mahdollisuus hioa taiteellisia taitojaan ja kriittistä silmäänsä tähän ainutlaatuiseen ja kiehtovaan kokemukseen.

Kesäisen opiskelijan residenssiohjelmaan osallistuvat kokevat elämää ja työtä New York Academy of Art ja sukeltamaan New Yorkin taidemuseoon. Ohjelma on ihanteellinen valmistelu niille, jotka ovat kiinnostuneita jatkamaan makrotalouden rahoitusapua perustutkinnonsa jälkeen ja kokemaan ainutlaatuisen mahdollisuuden inspiroivassa luovassa ympäristössä.

opetussuunnitelma

Kaikki kesäresidenssin opiskelijat opiskelevat viittä kurssia, joiden tarkoituksena on tutkia nykymuodon teorioita ja tekniikoita. Opiskelijoita kannustetaan hyödyntämään täysimääräisesti New Yorkin taidemaailmaa ja heillä on mahdollisuus käydä taiteilijoiden studiossa ja suurissa näyttelyissä, jotka voivat toimia inspiraationa heidän henkilökohtaiselle studion käytännölle. SURP-tiedekunta ja Akatemian yhteisö helpottavat tutkimusta suosituksilla tapahtumiin ja tapahtumiin joka viikko. Voit oppia lisää ohjelmasta yhdeltä aikaisemmalta asukkailtamme täältä.

CS-D401-piirustus: Ihmisen muodon tutkiminen

Kurssi on tarkoitettu kehittämään opiskelijan kykyä edustaa ihmismuotoa kuvatilassa, taitoa, joka on kriittinen kaikille taiteilijoille. Painopiste on syventävän ymmärryksen saamisessa kehon taustasta ja sen anatomisesta rakenteesta. Opiskelijat työskentelevät elävän mallin avulla luomalla havainnollisia, naturalistisia piirroksia, oppimalla lihaksille ominaisia muotoja ja kuinka kehon osat liikkuvat suhteessa toisiinsa ja kuvatasoon. Kurssi kokoontuu kerran viikossa 6 tunnin ajan, 4 sessiota 24 kontaktijakson ajan.

CS-H401 Nykytaiteen historia New Yorkissa

Kurssi käsittelee nykyajan nykytaidetta New Yorkissa. Huomiota kiinnitetään tämän ajanjakson taiteellisten ilmaisujen monimuotoisuuteen niiden kulttuurisessa, teoreettisessa ja poliittisessa yhteydessä. Erityistä huomiota kiinnitetään 1900-luvun lopun 2000-luvun alkupuolen kulttuuri-ilmiöiden vaikutuksiin taiteessa. Kurssi kokoontuu kerran viikossa 3 tunnin ajan, 4 istuntoa 12 kontaktijakson ajan.

CS-H402 Art

Tämä kurssi on tutkimus valtavasta ja historiallisesti merkittävästä taidekokoelmasta, jonka keskipisteenä on New York. Käyttämällä New Yorkin alueen museoiden ja gallerioiden runsasta monimuotoisuutta, tämä kurssi antaa opiskelijalle mahdollisuuden tutustua moniin kaupungin taidekeskuksiin ja oppia visuaalisia tutkimusmenetelmiä oman työnsä kehittämiseksi. Kurssi kokoontuu kerran viikossa 6 tunnin ajan, 4 sessiota 24 kontaktijakson ajan.

CS-P401-vuoropuhelut maalauksessa: perinteiset materiaalit

Kurssilla tarkastellaan epäsuoran maalaustekniikan käytännön soveltamista historiallisesta ja nykyajan käytännöstä. Opiskelija maalaa elävästä mallista tutkimalla lämmin / viileä-palettia, kuollutta palettia ja kromaattista palettiä lähestymistapaa sävyrakenteeseen ja väriteoriaan. Kurssin painopiste on muodon analyyttisessä näkemisessä / tulkinnassa. Kurssi kokoontuu kerran viikossa 6 tunnin ajan, 4 sessiota 24 kontaktijakson ajan.

CS-S401 Kuvan muokkaaminen: Havainnollistaminen

Kurssi kohdistuu haasteeseen hahmottaa ihmisen hahmo havainnoista yhdistettynä systemaattiseen tutkimukseen figuurin suurelta osin näkymättömästä rakenteesta. Alkuohjeet edistävät analyyttistä näkemistä ja tulkintaa. Lineaaristen ja tilavuussuhteisten järjestelmien tutkiminen tukee arkkitehtonista organisaatiota kuvan toteuttamisessa mallintamisprosessin avulla. Kurssi kokoontuu kerran viikossa 6 tunnin ajan, 4 sessiota 24 kontaktijakson ajan.

2019-20 tärkeät päivämäärät

Materiaaliluettelo

• Paletti (paperi, lasi tai puu)
• Palettiveitsi
• Kangas ja / tai paneelituki (suunnilleen 11 × 14, 12 × 16, mutta ei suurempi kuin 18 × 24). Sileä pinta on suositeltavaa, ja muita pintoja voidaan täydentää.
• Akryyligeso pohjamaalausta varten
• 2-3 tuuman maalariharja tai vaahtoharja gesson levittämistä varten
• Pellavansiemenöljy*
• Gamsol (hajuton mineraalijuoma) *
• Kaksi kannetta purkkia keskikokoiseen käyttöön / varastointiin
• Harjat (kokovalikoima, pehmeät luonnolliset tai synteettiset hiusharjat tai litteät harjat)
• Öljyvärimaalaus
  • titaani valkoinen, palanut numero, keltainen okra, norsunluu musta (tai kylmä musta), punainen okra, Hansa keltainen (PY97) **, kinakridoni magenta (PR112) **, ftalosyaniinin syaani (PB17) **. Muutamia lisämaaleja voidaan täydentää.
• Paperipyyhkeet tai rätit
• Naamiointi tai taiteilijanauha
• sharpie
• Piirustusvälineet
• Luonnoskirja (keskikokoinen tai suurempi luonnoksen suositus), lyijykynä, puuhiili, teroitin, vaaleanpunainen helmi pyyhekumi, vaivattu pyyhekumi, säämiskäkangas ja viiniköynnöksen puuhiili
• Veistotyökalut
• Ota mukaan pienet kuvanveistämistyökalut, joista olet tyytyväinen. Muutamia työkaluja ehdotetaan luokan alussa.

* Opiskelijoille, jotka matkustavat NYC: hen lentokoneella, Gamsolia, pellavansiemenöljyä, nestemäisiä väliaineita ja muita tarvikkeita voi ostaa akatemian lähellä olevista tavarakaupoista.

** Nämä värit eivät ole tarpeen viikoiksi 1 tai 2.